陳家毅，新加坡建築師。始讀建築於新加坡國立大學，畢業於倫敦建築聯盟。得獎無數，曾設計上海世博新加坡館，近為新加坡植物園策劃籌備擴充案。著作有：《不完夏》、《重顧草莓地》、《城市磁場》。

建築與音樂，一實一虛，兩者通常毫不相干各自為政，當一件建築或音樂作品臻善完美至登峰造極之際，則都成為偉大感人的藝術。建築與美術的關係，比音樂來得親近密切，尤其是三維立體的雕塑——兩者都講究組合、構圖、空間感，視覺上有著許多相通的地方，容易直接互相影響。建築和音樂的關係則不那麼明顯，不容易察覺，兩者比較疏離。

音樂靠耳朵聽，虛無飄渺不可捉摸有若天上浮雲；固定的建築物則是可以看見、碰觸的實體。要以建築物的天、地、牆來盛載輕攏慢撚或萬馬奔騰的音樂，身在其中不知不覺被旋律包圍，讓建築逐漸點滴地消失，恐怕是建築行業中最崇高的挑戰。歷來通過音樂為渠道而嘗試創新的建築不少，但能塑造一所獨特完美又有音樂內涵的實用音樂廳或歌劇院，在現代建築史上，成功案例卻不是太多。

德國漢堡易北音樂廳(Elbphilhamonie of Hamburg)的設計提案早在十多年前媒體上亮相，馬上就引起全球的關注。外形別緻的建築設計，第一張草圖「定製」於二零零一年的十二月，遲至二零一七年一月易北音樂廳才公開演奏了第一場音樂會。其設計、籌款、建蓋過程一波三折，整整度過了十五個年頭音樂廳才開啟大門。箇中的滋味，恐怕過來人才會明白。